LIBROS Y AUTORES FAVORITOS DE ALAN MOORE

Alan Moore acaba de anunciar que dejará de hacer cómics para dedicarse de lleno a escribir y a proyectos de largo aliento (como su monumental novela Jerusalén). Ya en este plan de novelista, el New York Times logró sacar del famosamente elusivo escritor una lista de libros y autores favoritos.

La lista de autores que Moore dice preferir o tener en la mente actualmente son:

Thomas Pynchon; Robert Coover; Neal Stephenson; Junot Díaz; Joe Hill; William Gibson; Bruce Sterling; Samuel R. Delany; Iain Sinclair; Brian Catling; Michael Moorcock (actualmente está escribiendo Whisper Swarm, una genial trilogía); Eimear McBride; el siempre extraordinario Steve Aylett y en particular su indispensable y silenciosamente radioactiva Heart of the Original; Laura Hird; Geoff Ryman; M. John Harrison;  la guionista Amy Jump... 

Claramente, Moore tiene una especial afición por la ciencia ficción, lo cual es predecible tomando en cuenta la temática de sus cómics. Sorprende que Moore haya apenas descubierto a David Foster Wallace, pero se muestra honestamente impresionado. "El último libro verdaderamente grande que leí debe ser Infinite Jest, de David Foster Wallace. Ésta fue mi primera experiencia leyendo la obra de Wallace, hace un par de meses y creo que no hay nada en la novela que no me impresione". El libro que está por leer, según Moore, es la novela póstuma de Wallace, The Pale King.

A esta lista Moore agrega que durante la escritura de su novela leyó a Ian Sinclair, incluyendo su geniales Ghost Milk, American Smoke, Black Apples of Gower, también The KLF: Chaos, Magic and the Band Who Burned a Million Pounds, de John Higgs, y del mismo autor Stranger Than We Can Imagine; de Zizek, The Year of Dreaming Dangerously. Resalta también su conexión perenne con Lovecraft y William Blake, autores con los que tiene una conexión no sólo literaria, sino espiritual.

copiapegado de Pijamasurf.

JAMES RHODES : INSTRUMENTAL

No suelo hablar de libros, no me siento a la altura de comentar textos sin sentirme ridículo, pero este libro realmente me está ayudando mas que uno de Rafael Santandreu ( al cual le debo muchísimo ).
Salvaje, cruel y divertido me tiene adherido a su tapa dura como lo que estoy viviendo. Lo voy a recomendar por su poder curativo para personas en pleno hundimiento y resucite. Su disertación sobre el suicida y la locura transitoria ha conmovido mi maltrecho cerebro, dando completamente en el clavo. Una lectura indispensable para melómanos de todo tipo.
Cada capítulo comienza con una obra de música que voy siguiendo al dedillo, a ver si de una vez por todas me da por ponerle atención a la música clásica que la tenía guardada para el futuro.
Toda una experiencia a la que siempre le estaré agradecido, me he visto reflejado y retratado y me ha servido de gran ayuda, sobre todo por buscar cada pieza e interprete, aunque lo mental no se ha quedado atras, los caminos de la mente son mas comunes de lo que parece.
La radiografía de la industria de la música clásica, las casualidades que cambian el rumbo de tu vida, la valentía de afrontar los abusos desde pequeño así como los métodos de los centros psiquiatricos son un elemento mas para acercarse a este pequeño tesoro que te conmoverá desde dentro de las entrañas , y no desde el victimismo facilón sino desde la autocrítica y el análisis sincero y crudo.

DIÁLOGO POR LA EDUCACIÓN : YO ESTUDIÉ EN LA PÚBLICA

Diálogo por la educación, con el deseo de impulsar una Ley de Educación:
DEMOCRÁTICA: elaborada con la participación de la comunidad educativa y la ciudadanía.
ESTABLE: centrada en las necesidades de las personas y no en los intereses de los partidos.
COMPROMETIDA: con un mundo más justo.

MARUJA TORRES, MADRINA ESPIRITUAL

Nos dice Maruja Torres que se va de vacaciones a Bangkok.... a buscar un sitio donde caer, abrazar viejos amigos y a salir de aquí. Mis probabilidades de encontrarla serán mínimas, entre lo inmensa que es la ciudad y lo poco que puedo andar sería como que me tocara la lotería, pero, si cuando he echado una primitiva he repartido entre los mios el dinero imaginario que me tocaría porqué no voy a pensar que es posible.....

Si me encontrara a Maruja le pediría darle un gran abrazo, no solo por sus artículos visionarios y mordaces, que también, Maruja me regaló durante sus últimos cinco años los abrazos sinceros de mi padre que era su fan total. El 9 de Agosto de 2009 escribió el El país su artículo " Los abrazos no dados " en el que descifraba para los que crecieron a la sombra de la cruz y el llugo el misterio de el cariño sin sexo, el demostrar afecto a los que realmente quieres. La actitud de mi padre cambió radicalmente y comencé a sentir su amor como nunca lo había sentido. Sus abrazos también apretaban y la energía fluía entre los dos como nunca. Había abierto una vía que durante toda su vida estaba bloqueada por completo. Las demostraciones de amor le provocaban vertigo, eso lo viví en mi niñez y lo heredé en parte, sobre todo con las chicas. Los grandes abrazos nos acercan y llenan de vida, los verdaderos claro.  Deberían enseñarnos todo esto en la niñez y no acarrear con esos tabús toda la vida.

Si me encontrara a Maruja no me haría un autorretrato ( ahora hay que llamarlo selfie me cago en san pitopato ) ni la pediría un autógrafo, no, le pediría que se tomara un te conmigo y le contaría que en la vida hay gente que deja marca y su sensibilidad para lo bueno como para darle duro a quien nos oprime y a quien va por la vida como si fuera dueña del cortijo, y ella lo ha sido para nuestra familia entera ( padre, madre y hermana ), nos ha dejado una huella por la que le estaremos eternamente agradecidos . Ahora que mi padre ha descansado por fin de guillotinar curas, militares, políticos y banqueros en la plaza mayor, a mi me queda seguir a Maruja por Eldiario.es y por Mongolia entera.

Maruxa, guapa, por si no nos vemos en Bangkok o Koh tao, gracias, eres como una gran amiga, que te da cariño, apoyo y si te hace falta una buena colleja. Descansa, aireate  y se libre y luego sientate a contarnoslo si te apetece, te queremos sin conocerte, fíjate que despliegue mas raruno.
Recordar que nueve de cada diez dolores recomiendan abrazarnos tórridamente sin descolocarnos las prótesis claro.

GRANDES OBRAS DEL ANARQUISMO EN PDF

Despedimos este funesto año copiapegando este artículo de nuestra musa azteca, Cultura de la buena, de futuro,nos propone la página para coger olas desde la cama PIJAMASURF . 
Hablar sobre una corriente de pensamiento político no es sencillo, sobre todo cuando esta es más bien antigua y a lo largo de la Historia ha seguido distintas ramificaciones hacia también distintas definiciones. Tal es el caso del anarquismo, que con ese y otros nombres puede encontrarse aun en las épocas más remotas de la humanidad. Es cierto que su consolidación teórica puede fecharse con precisión en el siglo XIX, ¿pero no podría decirse que el cinismo de Diógenes era también un poco anarquista? ¿Y qué decir de fantasías como la del Tristam Shandy de Laurence Sterne o incluso el Quijote de Cervantes? Puede parecer exagerado, pero ese deseo de vivir al margen de las normas y las instituciones, en la soberanía del individuo con un alto sentido del bien común, es el núcleo del anarquismo.

Críticamente se dirá que, en casi todos los casos, llevamos esas reglas sociales adondequiera que estemos porque es un componente importante de lo que nos estructura como sujetos. Sin embargo, por eso el anarquismo es tan seductor, porque una de sus vetas más estimulantes se dirige a la construcción del sujeto social. Para abolir al amo antes tenemos que dejar de ser siervos, dejar de pensar que hay un amo ahí en el Estado, en el Padre, en el Maestro, y descubrirnos como sujetos autónomos, que requieren de los demás, sí, pero no como si pidieran una gracia o un favor, sino en una relación más bien horizontal de cooperación y apoyo mutuo.

En términos muy generales, esa sería la búsqueda del anarquismo como filosofía política. Una filosofía con un fuerte componente libertario y también, por qué no decirlo, utópico.

¿Qué es la propiedad?, Pierre Joseph Proudhon

Dios y el Estado, Mikhail Bakunin

El único y su propiedad, Max Stirner
Memorias del subsuelo, Fiódor Dostoievski

Desobediencia civil, Henry David Thoreau

La zona temporalmente autónoma, Hakim Bey

También en Biblioteca Pijama Surf: Tres elogios: a la pereza, a la ociosidad y a la servidumbre

REFLEXIONES DE PILAR G : LA TRISTEZA

Copia-pegamos este artículo interesantérrimo que podrás encontrar en el blog de nuestro campeón Rafael Santandreu nos lo ha mandado super Mö que está al loreto valverde. Damos fe ya que casi todo lo que sale escrito es en condiciones de tristeza extrema.

Cuando en la vida se nos presentan situaciones que van en contra de lo que deseamos, lo normal es sentir tristeza, lo extraño sería que, en esas circunstancias, permaneciéramos impasibles.

La tristeza, como cualquier otra emoción sana, tiene una importante función adaptativa y nos motiva para actuar de manera constructiva y eficaz.

Otra cosa bien distinta es sentir depresión, esta emoción insana nos bloquea e interfiere en la resolución de problemas y en la toma de decisiones.

En las épocas en las que estamos más neuróticos, lo que sucede es que nos afecta mucho más lo que nos pasa porque tendemos a exagerarlo negativamente, incluso podemos experimentar malestar emocional sin ningún motivo aparente, entonces lo que terribilizamos es el hecho de sentirnos mal por nada.

Cuando nos ocurre esto solemos pensar: “Soy un imbécil por sentirme así de mal, esto no les sucede a las personas normales. No puedo soportar este malestar, es terrible”, estos pensamientos irracionales hacen que nos deprimamos todavía más.

Somos mucho más que nuestros pensamientos, nuestras conductas o nuestras emociones, por lo tanto, nuestra valía personal no va a depender de si estamos tristes o alegres, así que no tenemos que autodespreciarnos cuando nos sintamos mal.

Una de las neuras más absurdas, sobre todo si tenemos en cuenta nuestra tendencia biológica a la neurosis, es exigirnos estar siempre alegres y de buen humor. Es completamente normal que cualquier persona, por muy fuerte que sea emocionalmente, tenga esos momentos de “bajón”.

Como comentaba en un post anterior, cuando sentimos un dolor físico, es mejor no lamentarnos por ello porque entonces lo amplificaremos, sin embargo, si lo aceptamos, conseguiremos que la intensidad del dolor disminuya considerablemente.

Con el malestar emocional podemos actuar de la misma forma que con el dolor físico, es decir, no dándole importancia y viéndolo como  algo normal y pasajero. De hecho, cuanta menos relevancia le demos, antes pasará.

Es evidente que sentirse muy triste, no es agradable, pero no es algo horrible, hay cosas muchísimo peores. Y tampoco es insoportable, ya que a pesar de ser incómodo o molesto, podemos hacer cosas provechosas en nuestra vida. 

Cuando estamos tristes intentamos no hacer cosas como asistir a reuniones familiares o salir de copas con los amigos, pero es importante no evitar aquello que no nos apetece hacer, porque si evitamos estaremos terribilizando el hecho de estar tristes. Es mucho mejor meter la tristeza en el bolsillo y hacer todas nuestras actividades habituales, seguramente las realizaremos de manera distinta pero no menos valiosa que si estuviésemos alegres.

También podemos aprovechar el lado positivo de la tristeza, puesto que es un estado que favorece la expresión artística en cualquiera de sus ámbitos.  A lo largo de la historia del arte, de la música y de la literatura, podemos encontrar infinidad de hermosas creaciones cuya fuente de inspiración ha sido la tristeza.

Incluso si, por razones desconocidas, no tuviésemos una tristeza pasajera sino permanente que nos acompañara hasta el resto de nuestros días, tampoco sería tan terrible porque siempre podríamos encontrar algo de lo que disfrutar. Seguro que todos recordamos momentos de apatía en los que hemos conseguido hacer cosas e incluso disfrutarlas.

En definitiva, no hay que terribilizar un hecho tan natural como sentirse triste de vez en cuando, porque aun en esos momentos podemos hacer cosas interesantes y valiosas.

VUELVE LA CARNE

 Nuestros super heroes de las ondas son como los a dolor, no nos quieren en ningún lado pero nos buscamos la vida, miran para otro lado pero seguimos ahí dandolo todo.
Nos complace presentar el programa mas auténtico que se reinventa y sale adelante con la auto financiación y el apoyo de El diario.es.
Por ahora un día a la semana aunque ya falta poco para llegar a dos...ánimo cárnic@s.
Visita su Weba para hacerte product@r y parte con la pana en Carnecruda.es,
Activismo, crítica, filosofía, música normal sin sobornos, risión y sobre todo sensibilidad con las enfermedades que nadie quiere ver como por ejemplo la soledad. Estamos a tope con los carnicos, aunque preferimos los vegetales, azote de los poderosos que tambien se lo llevan crudo.

 

CÓMICOS MALDITOS : BILL HICKS II

Bill Hicks es la poesía corrosiva de la vida, la ternura y la mala leche juntas en guiones bipolares como unos que yo me se. Hace casi dos años que Gusita nos lo descubrió y ahora que se acerca el otoño nos acordamos de reirnos para cargarnos de energía como en Monstruos S.A.
Ajustarse la braga-faja y colocar bien el pañal cubre-camas  que hoy tendrás pérdidas de orina ocasionales gracias al desparpajo del gran Bill.

VIRGINIA WOLF Y EL VIAJE POÉTICO DE LA ENFERMEDAD

FUENTE : PIJAMASURF

Virgina Woolf escribió un ensayo de decenas de páginas sobre la enfermedad y la poesía. Un matrimonio blanco de melancolía. En ese texto, “On Being Ill”, la escritora del “stream of consciousness” argumenta que son los enfermos los que mejor saben ver al cielo. Como si desde ese páramo abismal en el que los sitúa su malestar se pudiera contemplar con mayor amplitud el azul centelleante; ciertamente, con mayor deseo de ese empíreo que se arranca del ser y parece tan distante e inalcanzable como un sueño a punto de olvidarse. La intensidad de sentir la ausencia/ una hiperestesia de la evanescencia.

El ensayo de Woolf tiene reseñas mixtas. La crítica Judy Schlevist escribe en el NY Times que Woolf es tan “sentimental que es vergonzoso”, por otro lado este artículo de Open Culture sugiere que en ese texto está uno de los mejores enunciados del idioma ingles (uno de esos enunciados larguísimos en los que fluye la conciencia y se desperdiga, transparente e intoxicada de poesía o verborragia). Aquí la oración más famosa:

Considerando cuán común es la enfermedad, qué tan tremendo es el cambio espiritual que conlleva, lo asombroso que es cuando las luces de la salud se apagan, los países ignotos que se revelan, qué desiertos y yermos del alma un ligero ataque de influenza muestra, qué precipicios y céspedes rociados con flores brillantes una leve fiebre produce, qué antiguos y obstinados robles son desenterrados por la acción de la enfermedad, cómo vamos hacia abajo al pozo de la muerte y sentimos el agua de la aniquilación más cerca sobre nuestras cabezas y despertamos pensando sólo para encontrarnos en presencia de ángeles y arpistas cuando nos han quitado un diente y surgimos a la superficie en la silla del dentista confundiendo su “Enjuágate la boca — enjuágate la boca” con el recibimiento de la deidad inclinándose desde el piso del cielo para darnos la bienvenida –cuando pensamos en esto, como se nos obliga con frecuencia, se vuelve extraño que en verdad la enfermedad no haya tomado su lugar junto al amor, la guerra y los celos entre los temas centrales de la literatura.

De cualquier forma, me parece, es materia fértil de reflexión. Woolf considera que la enfermedad debería de ser uno de los temas arquetípicos de la literatura, la épica del obstáculo humano con su odisea concentrada en el cuerpo o en la psicogeografía del enfermo. Existen evidentemente grandes libros sobre la enfermedad, como La montaña mágica de Mann, pero ciertamente no se comparan con los textos que han sido dedicados al amor o a la guerra. Quizás es porque en realidad “existen los enfermos y no las enfermedades” y la universalidad de la enfermedad palidece a lado del fervor unificante –el abrazo cósmico– del trance amoroso o del pulso de la guerra –el río de sangre que fluye por los continentes. Tal vez es simplemente que la enfermedad no es tan atractiva –más que como visión de lo sórdido y escuálido, algo que es atractivo solamente para el dandy, que transfigura la decadencia.    

También es cierto que el tema de la enfermedad se confunde con el tema de la muerte –es una muerte enmascarada, paulatina y ubicua–; un motivo abundante en la literatura que difumina a la enfermedad en el foco de la muerte. “La naturaleza no tiene reservas en ocultar –que al final ella conquistará; el calor dejará el mundo; entumidos de escarcha dejaremos de arrastrarnos por los campos”, dice Woolf. Quizás el enfermo, más que ser el más capacitado para ver el cielo y el alto fulgor, es quien puede ver la muerte en todas partes –aquello que llena los espacios vacíos, los escombros, los rincones y crepita con su autoridad secreta. Ve la muerte en todas partes porque sobre todo, cuando vemos el mundo, nos vemos a nosotros: el lienzo de la realidad está pintado con los rayos de nuestros ojos. Y la idea de Woolf (cuya enfermedad era más un clima mental) de que el enfermo está en una especie de estado de gracia poético (“la enfermedad aumenta nuestras percepciones”) es un reflejo de su propia visión poética del mundo, de su inclinación melancólica, de su agudez perceptiva que salía a flote en la depresión o en el dolor. Pero la enfermedad, salvo en esta transmutación psíquica o en breves momentos de conciencia exaltada que podrían ser como puntos críticos de embriaguez de un organismo sometido a privaciones (la alucinación del hambre, del insomnio, de no cesar), tiende a la tumescencia, la disipación, el tedio y la poca claridad. Otra cosa es la visión de quien ha vencido la enfermedad, de quien se alza de nuevo después de la batalla consigo mismo, después de la noche lisiada. Otra cosa es el mundo cuando se escapa al menos por un momento de la enfermedad para verlo con los sentidos renovados, con la vitalidad recobrada, con el intelecto que se vuelve alado (como esa serpiente que de las profundidades se eleva) y, desde el bajo fondo que había sido nuestro aborrecido hogar, vemos la luz que baña todas las cosas, que transmite la misma vida y de la cual –volvemos a saber y a beber– somos parte coral y potencia.

¿Hay cierta poesía en la enfermedad? Hay poesía en todas las cosas, si uno es capaz de verla (como esas espirales doradas ocultas en la geometría de la naturaleza o esas ciudades con sus máquinas perfectas dentro de las células). La poesía está en el mundo, pero sólo si somos capaces de verla: la poesía está en la mente y en la mirada. Quizás el mundo no es diferente de aquello que llamamos mente: un campo eterrealizado –flores que son estrellas que son sueños– pensamiento físico de los dioses. Dioses que, paradójicamente, según Jung (y tal vez en auxilio de la tesis de Woolf), en nuestra época se han convertido en enfermedades.

LAS FRASES MAS PESIMISTAS E IMPLACABLES DE "TRUE DETECTIVE" EN COMIC.

 " SOLO HAY UN GUETO, HERMANO. UNA CLOACA GIGANTE EN EL ESPACIO EXTERIOR"

" ESTE LUGAR ES COMO EL RECUERDO DEL PUEBLO DE ALGUIEN, Y EL RECUERDO ESTÁ DESVANECIÉNDOSE"

" LA MUERTE CREÓ EL TIEMPO PARA HACER CRECER LAS COSAS QUE LUEGO MATARÁ"


  
I am anxiously waiting for someone to use my favorite line, ""The world needs bad men. We keep the other bad men from the door," in the Tumblr.

Who would have thought the innocent Billy, from Family Circus, had such a dark heart? Time is a Flat Circus manages to display the best elements of the comic strip and the police procedural. 

 

 FUENTE : PIJAMASURF

Los fans de True Detective saben de sobra que cierto aire pesimista recorre la serie desde el primero hasta el último capítulo, sobre todo a causa del guión y de los diálogos encargados a uno de sus protagonistas, Rust (Matthew McConaughey), quien es algo así como un Sherlock Holmes que ha leído a Schopenhauer, a Nietzsche, a Cioran y algunos otros filósofos caracterizados por su desencanto ante la vida, por la frialdad con que examinan los motivos que sostienen al individuo y a la sociedad; un detective que está firmemente convencido de la idea del eterno retorno de lo mismo, del absurdo esencial de la existencia y de otros tantos conceptos afines que, en última instancia, devienen en un “sentimiento trágico de la vida”, para decirlo con Unamuno.

Los fans de True Detective saben también que dicho pesimismo se concentra de pronto y demoledoramente en discursos implacables que pronuncia Rust ante los detectives que lo investigan o con Martin (Woody Harrelson), su compañero, quienes inesperadamente y quizá sin quererlo se convierten en el auditorio de diatribas nihilistas que amenazan con disolverlo todo en el sinsentido de donde quizá surgió el mundo. Asimismo, narrativamente, la visión de mundo de Rust se afianza en la de algunos personajes secundarios marcados también por cierta abúlica desilusión.

Ahora bien, con semejantes antecedentes, ¿es posible imaginar esas mismas frases desesperanzadoras puestas en forma de cómic infantil? No intencionalmente, pero sí a través de un montaje.

El tumblr Time Is a Flat Circus reúne las imagines resultantes del mashup entre True Detective y la historieta The Family Circus, una de las más emblemáticas de la tradición del cómic familiar en Estados Unidos. El contraste, por supuesto, no podía ser más diametral, pues mientras que The Family Circus reproduce una visión conservadora de la vida, de valores y “humor blanco”, True Detective mina en parte todo ello, muestra la posibilidad de que la sociedad esté construida sobre mentiras que nos enseñaron a aceptar y no cuestionar nunca. 

CARTA A LAS PERSONAS QUE NO PADECEN DOLOR CRONICO

Queridos amigos del dolor, esta carta llegó a mis manos hace diez años, recién llegado al infierno de la enfermedad, desconocía lo crónica que iba a ser.....pero  me golpeó duro dentro, me sentía incapaz de expresar estas palabras dolorosas pero necesarias para la supervivencia de la manada a la que pertenecía, la gente no comprendía que un día podía ir de paseo o concierto y otro no....yo tampoco tuve la capacidad de explicarlo.....ni siquiera sabía que mierdas me pasaba.
Y esta carta la fotocopié cientos de veces para que por lo menos el entorno comprendiera que esto solo se puede conocer desde dentro.
No hay nadie que pueda empatizar contigo y lo mas duro era el escuchar la típica afirmación " pero algo habrá, ¿ seguro que has mirado bien? " No, soy gilipollas y me encanta vivir como un octogenario con treinta años y llevo diez años esperando a que baje la virgen de fatima a colocarme la espalda...............
Por favor leerla porque para los enfermos lo mas duro es la incomprensión general ( médica y humana ).
Que nadie se siente mal porque se trata de todo lo contrario. La información nos engrandece y nos hace empatizar que es el mayor de las cualidades de los sabios de todo el mundo. La escribió una enferma de fibromialgia que no nombramos porque no sabemos quién es, nos ayudó a expresarnos con claridad y nos hizo sentir acompañadas....alguien tenía ideas y problemas como nosottros......... pero la coincidencia con los que escriben esta publicación que tenemos tres enfermedades diferentes nos es cien por cien práctica.

 "Aunque no sufras de Fibromialgia o dolor crónico, tal vez me conozcas, pero no me entiendes. Yo no fui tan afortunado como tú. Tengo la predisposición de padecer dolor crónico, fatiga y problemas de concentración. Fui diagnosticado con fibromialgia luego de meses, años o tal vez décadas de problemas físicos y emocionales. Debido a que no sabías cuán enfermo estaba, me llamaste perezoso, que simulaba estar enfermo para no trabajar, o simplemente ridículo. Si tienes tiempo para leer esto, quiero ayudarte a que entiendas cuán diferentes somos tú y yo."
-Lo que debes saber acerca de la fibromialgia:
La fibromialgia no es una enfermedad nueva. En 1815, un cirujano en la Universidad de Edinburgh, William Balfour, describió la fibromialgia. Con el pasar del tiempo, esta ha sido descrita como reumatismo crónico, mialgia o fibrositis. A diferencia de las enfermedades, los síndromes como la fibromialgia no tienen una causa conocida, pero constituyen un grupo de signos y síntomas los cuales, desafortunadamente para el paciente, se encuentran presentes a la misma vez. La artritis reumatoide y el lupus también son síndromes. La mayoría de los síntomas y problemas emocionales asociados con la fibromialgia no son de origen psicológico. Este no es un desorden en el cual "todo está en su mente". En 1987, la Asociación Médica Americana reconoció la fibromialgia como una condición física real y una causa mayor de incapacidad. La fibromialgia puede ser incapacitante y depresiva, interfiriendo con las actividades diarias más simples.- 
Lo que debes saber acerca de mí:

1. Mi dolor- Mi dolor no es tu dolor. No está causado por una inflamación. El tomar tus medicinas para la artritis no me ayudará. No puedo trabajar, pues mi cuerpo no resiste. No es dolor que se mantiene sólo en una parte del cuerpo. Hoy está en mi hombro, pero mañana puede estar en un pie, o tal vez se haya ido. Mi dolor es producido por que las señales llegan a mi cerebro de forma impropia, posiblemente debido a los disturbios del sueño. Esto no es muy comprendido, pero sí real.
2. Mi fatiga- No sólo me siento muy cansado(a). Estoy severamente exhausto(a). Yo quisiera participar en actividades físicas, pero no puedo. Por favor, no lo tomes personal. Si me viste de compras ayer, pero que no puedo ni ayudarte a limpiar el patio hoy, no es porque no quiera hacerlo. Estoy pagando el precio por estresar mis músculos más allá de su capacidad.
3. Mis problemas de concentración- Todos(as)los(as) que sufrimos de fibromialgia le llamamos a esos problemas "fibro fog". Tal vez no recuerde tu nombre, pero recuerdo tu rostro. Tal vez no recuerde lo que prometí hacer por ti, aunque me lo hayas dicho sólo segundos antes. Mi problema no tiene nada que ver con la edad, pero tal vez esté relacionado con el disturbio del sueño. No tengo memoria selectiva. Algunos días, incluso, no tengo memoria a corto plazo.
4. Mi torpeza- Si piso tus pies o corro tras de ti entre la multitud, no te estoy persiguiendo. No tengo el control de mis músculos para hacer eso. Si estás detrás de mi en una escalera, por favor ten paciencia. En estos días, tomo la vida y cada paso uno a la vez.
5. Mi sensitividad- No puedo permanecer aquí! Eso puede deberse a ciertos factores, como la luz brillante, ruidos muy agudos o bajos, olores. La fibromialgia ha sido llamada "el desorden que todo lo agrava". 

6. Mi intolerancia- No aguanto el calor, o la humedad. Si soy hombre sudaré profusamente. Si soy mujer, también. Y no te sorprendas si me muevo sin control cuando hace frío. Tampoco tolero el frío. Mi termostato interno está roto, y nadie sabe cómo arreglarlo.
7. Mi depresión- Sí, hay días que prefiero quedarme en cama, o en la casa, o morir. El dolor severo es implacable y puede causar depresión. Tu sincero interés y entendimiento pueden sacarme del abismo.
8. Mi estrés- Mi cuerpo no puede manejar bien el estrés. Si tengo que dejar de trabajar, trabajar a tiempo parcial o delegar mis responsabilidades en el hogar, no es por ser perezoso(a). El estrés diario puede empeorar mis síntomas e incapacitarme completamente.
9. Mi peso- Puedo estar sobrepeso o puedo ser delgado(a). Esté como esté, no ha sido mi elección. Mi cuerpo no es tu cuerpo. Mi apetito está afectado y no hay nadie que sepa cómo arreglarlo.
10. Mi necesidad de terapia- Si necesito un masaje diario, no me tengas envidia. Mi masaje no es tu masaje. Considera lo que puede hacer un masaje en mi cuerpo si el dolor de una pierna la semana pasada, ahora lo siento en todo el cuerpo. El masaje puede ser bien doloroso; pero lo necesito. El masaje regularmente puede ayudar, al menos por un tiempo.
11. Mis días buenos- Si me ves sonreír y funcionar normalmente, no asumas que me siento bien. Sufro de dolor crónico y fatiga que no tiene cura. Puedo tener mis días buenos, semanas o hasta meses. De hecho, son los días buenos los que me permiten seguir adelante. 

12. Mi individualidad- Aun los(as) que sufrimos de fibromialgia no somos los(as) mismos(as). Eso significa que puede ser que yo no tenga todos los síntomas mencionados. Puedo tener migraña, dolor en la cadera, en los hombros o en las rodillas, pero no tengo exactamente el mismo dolor de cualquiera que tenga la condición.
Espero que esto te ayude a entenderme, pero si aún así dudas de mi dolor, tu librería, biblioteca o a través de Internet, tienen buenos libros y artículos sobre la fibromialgia.

Mark J. Pellegrino, M.D., Inside Fibromyalgia, page. 213

ALAN MOORE DEMUESTRA SUS PODERES MÁGICOS

Fuente : PIJAMASURF

El gran acto mágico es decidir si vas a vivir en tu propia ficción.

-A.M.

La magia es uno de esos términos que se pronuncian con frívola frecuencia, y se aplican a una inabarcable diversidad de contextos y significados. En un artículo anterior traté de repasar algunos de los principios fundamentales de esta ciencia artística: intención, lenguaje, purificación y administración energética, entre ellos. Pero, por ahora, para definir un punto común de partida, de manera sintética, nos remitiremos a una definición de Aleister Crowley que advierte que “Magia es la ciencia y el arte de provocar un cambio conforme a la voluntad”. 

Alan Moore es uno de los escritores más interesantes de las últimas décadas. Este británico no sólo elevó la novela gráfica a planos narrativos “de culto”, sino que experimentó con preceptos de magia, ocultismo, física cuántica y cultura underground, fundidos en historias atractivas que terminan por arrojar luz sobre caminos alternos a los que favorecen el entretenimiento comercial y el sistema que, a través de él, busca validarse.

Hace 21 años Moore anunció que se dedicaría a practicar la magia ceremonial, oficio que de algún modo venía practicando desde sus primeros años como escritor, autopercibiéndose como un traficante de ficción (y por lo tanto de realidad).  

El arte es, como la magia, la ciencia de manipular símbolos, palabras o imágenes, para lograr cambios de conciencia. De hecho pronunciar un hechizo es simplemente eso, manipular palabras para detonar cambios en la conciencia de otras personas, y por eso creo que el artista o el escritor es en el mundo contemporáneo lo más cercano a un chamán.

Famoso por su afinidad con el esoterismo y su dedicación a las artes ocultas, Moore fue en alguna ocasión retado por una reportera a que demostrase sus poderes mágicos frente a la cámara. El reto, tan simple como espectacular, consistía en hacer explotar un limón con el solo poder de su mente. El escritor, un tanto titubeante y no sin antes sugerirle a la insistente reportera que la demostración que solicitaba era poco seria y falta de sentido, aceptó el desafío. El desenlace se puede comprobar en el siguiente video:

Tras la inapelable demostración del autor de V for Vendetta, valdría la pena enfatizar en un aspecto quizá ‘secundario’ del ‘mago’, pero que a la vez forma parte de su esencia (como bien lo han advertido desde Anton Wilson hasta grandes maestros Zen, pasando por Burroughs, Don Juan, y los propios Crowley y Moore). Se trata de un cierto espíritu lúdico que manifiesta humorística ligereza, y por lo tanto es capaz de convertirse fácilmente en un instrumento catártico.

Probablemente esta videolección de magia, cortesía del maestro Moore, se refiere exactamente a lo anterior: el humor preciso como una tecnología de transformación de conciencia, y en ese sentido como una metáfora puntual del acto mágico.

 Twitter del autor: @ParadoxeParadis

MANERAS DE VIVIR & NOS VA LA MARCHA

Nuestro Kike Turron nos ha regalado esta biografía-viaje a los años setenta, que maravilla, somos de esa época aunque eramos niños, nos lo perdimos pero gracias a los recuerdos de toda esa gente que entrevistan los Kikes nos teletransportan a una época en la que los barrios dormitorio eran lodazales y la droga comenzó a causar estragos y nosotros jugábamos indiferentes al desastre entre jeringuillas a las chapas o el destornillador. 

Bien jovencitos con doce años descubrimos al trío que nos marcaría para toda la vida. Chavales de barrio sin mas, no modernos, no jevis, no rocker ni punk.

Leño acogió a todo tipo de tribus y trazaron un nuevo sendero que pocos han podido volver a recorrer, ni siquiera olisquear. Letras diferentes, únicas y un concepto musical que tras cuarenta años no ha perdido nada de frescura. Te pones el primer disco y abres una litrona fresquita, un buen may y ......................Tres genios en conexión cósmica con los kinkis de los barrios marginales o el rockerillo de pueblo marginado también, marginados del mundo,  oídlos. Rock marginal que ignorado por la radio y la televisión llegó a llenar durante años plazas de toros y frontones de todo el estado. 

Un libro que nos ha impregnado de los olores de nuestra infancia y de juventud de nuestros hermanos mayores, grandísimos Kikes.

Este film-documental quedará para la historia como la primera película de rock española. Grabado en la plaza de toros de Vista Alegre con motivo del festival “Rocktiembre” de 1978. Y en donde se dieron cita: Topo, Cucharada, Leño, Mad, Coz y Teddy Bautista. Hay una versión precisamente de “Anda suelto Satanás” de Luis Eduardo Aute por parte de Teddy Bautista secundado por Coz, por aquel entonces liderados por los hermanos de Castro. Aunque en las fechas que se grabaron el LP y la película Carlos de Castro estaba haciendo la mili en Barcelona, intervino junto al ex-líder de Los Canarios y se le puede ver manerjárselas bastante bien con el “slide guitar”. Además Coz interpretan “El blues del crítico”, un tema compuesto por Armando de Castro en una línea muy progresiva. El film fue producido por José M. Berástegui, Manolo Gómez Pereira y Raimundo García. El encargado de grabar los temas en directo fue Luis Calleja de los Estudios Kirios. Todo un elenco de buenos profesionales del mundo del cine y de la música para dar vida a este curioso largometraje.

ROSENDO MERCADO

Podríamos decir que Rosendo es nuestro segundo padre, ya que cuando le escuchamos por vez primera recién se estaba formando la cánula que durante la pubertad une un tímpano con el otro impidiendo que los consejos paternales accedan al cerebro para su lógica comprensión.
En ese momento crucial de la vida maese Rosendo con Leño y luego el sólo nos fué marcando una actitud ante la vida.
Crecimos con él y envejece con nosotros dandole un regusto de buen vino a un oficio de tiburones, dignificando y destapando la mafia radiofónica y revistera se niega a participar en el circo.
Orgullo de barrio y malabarismo cheli hacen de él el máximo exponente del rock en castellano que sigue un camino coherente y solitario al que muy pocos llegarán a pisar.
Gracias Rosendo por existir y demostrar que no solo lo mediocre triunfa.

A LA SOMBRA DE UNA MENTIRA

Una sensación de merecer                                           
me persigue sin cesar.
Un exceso de valoración
me pudiera confundir.

Dónde estás
que tan poco se te ve.

Como admitir como deformidad
lo que no es repetición.
Si la maldita elección la posibilidad
es la sola solución

Y todo lo que consigo
es que nadie entienda que
a la sombra de una mentira
moriré.

Por fin la idea original
se funde con la piel
puesta en escena con tal precisión
que me llega a convencer

Dónde estás
que tan poco se te ve.

Es una forma de mediocridad
que me niego a poseer.
No tengo nada que perder
para mal o para bien.
Y todo lo que consigo
es que nadie entienda que
a la sombra de una mentira
moriré.

Me puedo abandonar y olvidar que estoy aquí
gesticular descomponer
aunque no pueda dormir.
Todo lo que consigo
es que nadie entienda que
a la sombra de una mentira
moriré. 



El regalazo lo tiramos hoy con este tesoro que cambió en el disco " Canciones para normales y mero dementes" la letra del  hijo Rodrigo Mercado, madre del amor hermoso que temazo.... agarrate al mechero Fructuoso que lo petamos.....

CORAZON DELATOR DE EDGAR ALLAN POE

Este cortometraje de animación editado en 1953 está basado en la historia que escribió el oscuro Edgar Allan Poe sobre un joven empleado que empieza a obsesionarse con el ojo vano de un anciano con el que comparte morada. Intriga y alucinaciones a partes iguales para este corto que te dejará frío.
Coge la faja de lana del cajón y abrigate que el frío es interno.

EL ABRAZO CÓSMICO DE LOS OSOS DOLOROSOS

"Un abrazo profundo entre dos personas permite sentir durante segundos o minutos la interpenetración de los cuerpos, la confianza mutua, el abandono, la seguridad.
 El abrazo acorta la distancia y nos hace sentir a la otra persona sin necesidad de palabras."

Mientras el amor rellena las esquinas de la habitación,
tumbado en el centro, espero a  que me arrope,
acurrucado lo que me deja mi columna
agrietado de dolor y desesperanza, seco de vida.

Aturdido por los fármacos y las circunstancias
y por el tiempo que se escapa como el agua entre los dedos.
Mi ruina es la de todos y la conexión funciona,
pero mi felicidad también os llena.
Amo la conexión cósmica que nos mantiene unidos
aún en el peor infierno conocido.

Os amo por que me dais la vida y
cada pequeño triunfo lo sentís vuestro,
y gracias a que todavía queda algo de esencia propia
seremos capaces de dar la vida que la vida nos ha robado.

La pequeña conexión se difumina en la vorágine de la vida
y sólo desde la perspectiva del que lo ha perdido casi todo
se puede percibir.

Abrazaros como si no hubiera mañana,
demostrar lo que os importa y no dudéis en darlo
decir a quien queréis y lo que lo queréis
ya que solo el amor puede salvar tu vida,
el resto es una puta patraña.
Apagar los telediarios, que no os entristezcan gratis,
a oír música y visitar cercanos,
no perdáis el preciado tiempo que nos queda con vida.

ICEBERG SLIM : RETRATO DE UN CHULO

Esta entrañable historia de uno de los escritores mas importantes para una generación que sale entrevistada en el documental que nos acerca este personaje mítico de la literatura underground, imprescindible.....

Esta película nos muestra la vida del proxeneta de Chicago Iceberg Slim (1918-1992), y detalla cómo cambió su vida llegando a escribir siete exitosos libros. Se le considera padre del género literario conocido como Street Lit (Ficción Urbana), obras narrativas que tienen como espacio narrativo los barrios de negros de las grandes ciudades de Norteamérica.
Su obra ha influido a músicos como Jay Z, Ice-T etc y es un icono cultural y un referente de la cultura hip hop. Intervienen en el documental Quincy Jones, Ice-T, Katt Williams, Chris Rock y Snoop Dogg entre otros.
La película está aderezada durante todo el metraje con canciones de los grandes del hip-hop estadounidense. Desde DJ Shadow y The Cunninlynguists hasta The Cinematic Orchestra, James Brown..

JOSE Y PILAR : TODO PUEDE SER CONTADO DE OTRA MANERA

  Historia de la relación entre el Premio Nobel de literatura José Saramago (1922-2010) y su esposa, la periodista española Pilar del Río. Retrata su vida cotidiana en Lanzarote y Lisboa, en su casa y en sus viajes por todo el mundo, durante los últimos cuatro años de vida del escritor portugués.